Сад Тюильри в Париже 0 422

Сад Тюильри в Париже фото

Сад Тюильри (фр. Le Jardin des Tuileries) расположен в самом центре Парижа, на правом берегу Сены, между Лувром и площадью Согласия. Разбитый еще в XVI веке, на сегодняшний день он является одним из старейших публичных парков в мире и известнейшим образцом французского ландшафтного стиля.

Первоначально сад являлся частью личной резиденцией Екатерины Медичи и примыкал к одноименному дворцу, возведенному архитектором Филибером Делормом на месте открытого карьера, из которого добывалась глина для производства керамической плитки и старинных черепичных мастерских (фр. Tuiles – «черепица»). К сожалению, сам дворец был сожжен в 1871 году во время восстания Парижской коммуны.

Оригинальная концепция паркового ансамбля в стиле итальянского маньеризма, напоминавшего королеве о садах родной Флоренции, была предложена ландшафтным архитектором Бернардом де Карнессом, и включала в себя комплекс с лабиринтами, гротом, украшенным фаянсовыми изображениями растений и животных работы художника-керамиста Бернарда Палисси, а также зверинцем и вольерами для птиц.

При Генрихе IV, усилиями его садовника Клода Молле, сад был дополнен оранжереей, крытым променадом и прямоугольным бассейном с большим фонтаном в центре, и открылся для свободных посещений знатью. В начале XVII  века при Людовике XIII Тюильри был значительно увеличен в размерах, на его северной стороне Мария Медичи возвела конюшни и крытый манеж, была создана школа верховой езды.

Однако самые кардинальные изменения сад претерпел во времена Людовика XIV, когда Андре Ленотр, архитектор великолепного Версальского парка и сын первого садовника Тюильри Жана Ленотра, перестроил его по канонам регулярного барочного стиля. Здесь были расставлены грандиозные партерные клумбы, выкопаны новые бассейны с фонтанами, посажена каштановая роща.

Сад Тюильри фото
Сад Тюильри в Париже

Украсили сад и многочисленные бронзовые статуи, мраморные вазы и скульптуры, включая копии античных произведений. На месте оград были выстроены террасы разной высоты с криволинейно очерченными пандусами, а набережная Сены стала частью паркового ансамбля. Помимо этого, Ленотр спроектировал летний театр со сценой, установленной прямо под открытым небом, где декорациями представлений служили деревья, подстриженные в форме различных колонн, фигур людей, зверей и птиц.

Интересен тот факт, что знаменитые Елисейские поля изначально являлись одной из широких аллей сада, также выложенных в это время. В 1667 году, по инициативе известного французского сказочника Шарля Перро, брата проектировщика колоннады Лувра Клода Перро, сад Тюильри был открыт для общественности, за исключением «нищих, лакеев и солдат». Но после перенесения королевской резиденции в Версаль, сад оказался заброшен почти на сорокалетний срок, но вновь приведен в порядок при Людовике XV.

Постепенно здесь стали устанавливаться новые скульптуры, появлялись места, где можно было поесть или отдохнуть, взяв в аренду стулья, а в 1780 году были выстроены первые общественные туалеты. Сад стал использоваться для проведения праздников и фестивалей, в том числе и после Великой французской революции, в эпоху правления Наполеона Бонапарта, реставрации Бурбонов и всех последующих переворотов. При этом каждый новый владелец сада вносил в него свои дополнения и изменения.

Существенный урон Тюильри нанесли сначала Первая мировая война, когда в сад попало два немецких артиллеристских снаряда, а затем развернувшиеся здесь боевые действия во время освобождения Парижа в 1944 году. В 1989 году властями было принято решение о реставрации сада с сохранением исторического дизайна, но усилением композиционных доминант.

На сегодняшний день Тюильри – это настоящий оазис безмятежности и красоты в сердце французской столицы, один из символов Парижа, занимающий территорию около 25,5 гектаров, и входящий в Золотой фонд памятников градостроительства. На его территории расположены национальная галерея «Же-де-Пом» и Музей Оранжери.

Сад Тюильри фото
Сад Тюильри
Предыдущая статьяСледующая статья

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Музей Пикассо в Антибе 0 489

Музей Пикассо в Антибе часы работы

В замке Гримальди вы можете посетить музей Пикассо (Musée Picasso), одну из самых известных достопримечательностей Антиба. Пикассо жил в районе Антиб-Жуан-ле-Пен (Antibes-Juan-les-Pins) большую часть своей жизни, и несколько месяцев после Второй мировой войны у него была студия в замке Гримальди (château Grimaldi).

История музея

Резиденция для епископов еще в средние века (с 442 по 1385 год), тогда здесь находилась знаменитая монакская семья, которая и дала ему название: замок Гримальди. Затем оплот губернатора короля, он стал мэрией в 1792 году и в конечном итоге казармой в 1820 году.

В 1923 году Ромуаль Дор де ла Сушер начал свои археологические полевые работы в Антибе, а в 1924 году он основал общество «Amis du musée d’Antibes» (Друзья музея Антифа), целью которого было создание Музея истории и археологии, и работал над тем, чтобы прошлое региона получило некоторую известность.

В 1925 году замок был куплен городом Антиб и стал музеем Гримальди, его первым куратором был сам Ромуаль Дор де ла Сушер. Он стал историческим памятником 28 августа 1928 года.

Замок Гримальди превратился в художественную студию Пабло Пикассо, а затем в музей Пикассо.

Замок Гримальди
Музей Пикассо в Антибе

Именно по соседству с виллой, которую Пикассо арендовал в заливе-Хуане со своей юной компаньонкой Франсуазой Жило, он впервые в сентябре 1946 года приезжает в замок Гримальди в Антибе. Затем он обнаруживает это странное здание, увенчанное башней, терраса которой возвышается над крепостными стенами цвета пряников и ослепительным морем.

Увидев, что это место очаровывает гения двадцатого века, Ромуаль Дор де ла Сушер предлагает ему установить мастерскую в комнате на вершине башни.

Картины в Музее Пикассо

Восторженный, Пикассо немедленно приступает к работе, начав рисовать на белых стенах три головы фавнов, которых он назвал «Ключи Антиба». Всего за два месяца андалузский мастер создаст здесь более 23 картин и 44 рисунков, среди которых его шедевр «Радость жизни», гигантская вакханалия на берегу моря или «Обнаженная, сидящая на зеленом фоне» и «Женщина с морскими ежами». Официально получив звание «Музей Пикассо», Шато Гримальди в настоящее время хранит 275 работ художника, в том числе многочисленные керамические изделия.

Музей Пикассо в Антибе картины
«Радость жизни», 1946, Пабло Пикассо

В дополнение к приблизительно 50 работам Пикассо (особенно «второстепенным» по сравнению с его самыми известными, но захватывающими работами), в музее также есть хорошая коллекция работ других популярных современных художников середины 20-го века, таких как Хуан Миро (Joan Miro) и Макс Эрнст (Max Ernst).

26 декабря 1966 года, в честь Пикассо, замок Гримальди официально стал Музеем Пикассо, первым в истории музеем, посвященным художнику. И, наконец, в 1991 году подарок Жаклин Пикассо в натуральной форме позволил расширить коллекции Пикассо.

Часы работы Музея Пикассо

Музей Пикассо открыт каждый день, кроме понедельника. Он также закрывается 1 января, 1 мая, 1 ноября и 25 декабря.
16 сентября — 14 июня: 10:00 — 13:00 / 14:00 — 18:00
15 июня — 15 сентября: 10:00 — 18:00
Кассы закрываются в 12:30 и 17:00.

Доступ для людей с ограниченной мобильностью.

Стоимость билета:

Полная цена 8 €, сниженная цена 6 €.
Комбинированный билет: 10,00 €
(дает доступ ко всем муниципальным музеям и действует в течение 7 дней подряд).
Бесплатно для детей до 18 лет.

Адрес:

Montée Dor de la Souchère 06600 Antibes

Официальный сайт Музея Пикассо:

www.antibes-juanlespins.com/culture/musee-picasso

Музей Пикассо в Антибе на карте Франции:

Нотр-Дам де Пари глазами 5 знаменитых фотографов 0 368

Willy Ronis фотографии

Как в литературе, так и в живописи, Нотр-Дам де Пари (Notre Dame de Paris) вдохновил многих на произведения искусства и всегда привлекал фотографов своей необыкновенной архитектурой и потрясающим видом на город. В фотографии собор стал популярным объектом в середине девятнадцатого века. Его внушительная архитектура, гаргульи и культовый силуэт Парижа представлены на бесчисленных снимках. Bienvenue.ru сделал подборку главных фотографий в истории Собора Парижской Богоматери глазами пяти знаменитых французских фотографов.

1. Робер Дуано (Robert Doisneau)

Робер Дуано (1912-1994) — один из самых популярных французских фотографов послевоенного периода. Став знаменитым благодаря «Baiser de l’Hôtel de ville» (Поцелуй у Отель де Виль), он также обратил свой оригинальный и озорной взгляд на архитектуру Нотр-Дама. Фотографируя гаргулью, он создает его портрет таким образом, что кажется, будто он проглотит Эйфелеву башню!

Робер Дуано фото
Робер Дуано, «Гаргулья в Нотр-Дам- де-Пари», 1969

Этот фотограф, смотревший на мир с нежным и доброжелательным весельем, несколько раз снимал знаменитый Собор Парижской Богоматери, но всегда неожиданно, забавляясь, например, разделением здания:

Нотре Даме де Пари
Нотр-Дам-де-Пари, Робер Дуано, 1977

2. Эжен Атже (Eugène Atget) или память старого Парижа

Эжен Атже (1857-1927) — один из предшественников документальной фотографии и один из самых известных фотографов XX века. Он иногда считается отцом современности и, по существу, документировал старый Париж, в то время, когда он был на грани исчезновения. В течение почти тридцати лет, между 1898 и 1927 годами, фотограф увековечивал улицы, витрины магазинов и небольшие промыслы. Силуэт собора, который виден с берегов Сены, не ускользнул от его взгляда.

Собор Нотр-Дам-де-Пари
Нотр-Дам, март 1925, Эжен Атгет

3. Брассай (Brassaï) или искусство фотографирования Парижа ночью

Именно с 1923 года Брассай (1899-1984) стал известным, благодаря его фотографиям ночного Парижа. Его книга Paris de nuit (Ночной Париж), опубликованная в 1932 году, также имела большой успех. Фотограф, который умел, как никто другой, фотографировать Париж ночью, сделал и несколько ночных снимков Собора Парижской Богоматери, превратив столицу в таинственный и почти фантастический пейзаж.

Нотр-Дам-де-Пари фото
Брассай, Нор-Дам, 1933

4. Собор Парижской Богоматери как фон для Вилли Рони (Willy Ronis)

Французский фотограф украинского еврейского происхождения Вилли Рони (1910-2009) был сыном фото-ретушера. В конце 1930-х он посвятил себя репортажам и стал другом, уже известных в то время, Роберта Капы и Дэвида Сеймура.

Нотр Дам де Пари фото Собора
Влюблённые Бастилии, Вилли Рони

И все же, этот адепт черно-белого наиболее известен своими романтическими и живописными образами. Его самая известная фотография «Amoureux de la Bastille» (Влюбленные Бастилии) объехала весь мир. Она показывает на переднем плане двух влюбленных, шепчущих сладкие слова в верхней части колонны Бастилии. Фотограф также предлагает захватывающий вид на Париж и его памятники, в том числе, конечно, Нотр-Дам. На этом известном изображении два субъекта поляризуют внимание в равных частях: пара и вид на Париж.

5. Марк Рибу (Marc Riboud) , шутливый взгляд

Марк Рибу (1923-2016) — еще один французский фотограф, который бросил свой остроумный взгляд в сторону Собора Парижской Богоматери. Он является автором некоторых из самых ярких фотографий  XX века, среди которых «Le peintre de la Tour Eiffel» (Художник Эйфелевой башни) или этот портрет монахини перед Нотр-Дам-де-Пари. На этой знаменитой фотографии Нотр-Дам выглядит как простая декорация, но он также, конечно, служит для того, чтобы подчеркнуть вселенную этой красивой монахини в её время.

Французские фотографы Нотр-Дам
«Монахиня перед Нотр-Дам», 1953, Марк Рибу

Most Popular Topics

Editor Picks

Яндекс.Метрика